連日陰雨綿綿，幾乎打消了去東北角的意願。天公作美，出發當日的陽光又帶給了我們無限的希望，大夥兒帶著期待的心向陽明山邁進。
　　等待中山樓開放的時間，我們下車呼吸新鮮空氣，空氣中夾雜著硫磺味，刺鼻的味道衝擊了我們的神經，彷彿告訴人們陽明山的不同。
　　矗立在樹林中，綠色的屋頂顯得特別耀眼，對稱的建築散發出不可動搖的正氣，這裡就是當年「國民大會」代表開會的場所──中山樓。中山樓大多建在硫磺上，有百分之五的硫氣會進入中山樓，所以樓內也會聞到刺鼻的硫磺味。走進樓內映入眼簾的是四幅陶瓷畫，這是中山樓的「鎮樓之寶」，一筆一畫，訴說著畫工的純熟。富有歷史痕跡的文化廳，廳內設計精良，並結合管理學的格局，達到視和聽都無障礙的空間。有趣的是，大廳地毯有著不一樣的顏色，原來是為便於排放椅子！
　　下午，驅車前往金山的朱銘美術館，原以為作品是擺設在冷氣房裡，走訪美術館後，感覺像是在走森林步道，不時有作品坐落其間。朱銘雕刻創作的「太極系列」，「人間系列」，每個作品皆彰顯這位雕刻大師與眾不同的特色。他的彫刻不過度修飾，清楚看出刀鋒削過的稜角，給人一種不矯揉造作的心態，回歸自然的樣貌，這是生活及藝術的心境。
　　令我印象最深刻的，就是「太極系列」的單鞭下式和太極拱門。單鞭下勢，展現太極拳柔能克剛的神韻。太極拱門，矗立在草原上，顯得特別醒目，看似一座拱門，其實是兩人打得難分難解。未學過太極拳，很難體會這二人正在激烈纏鬥，這可能就是朱銘要表達的意境吧！
　　朱銘一生創作無數，唯一不變的是他所抱持的態度──「丟的哲學」。朱銘少年時受過雕刻的基礎磨練，後來拜雕刻家楊英風為師，放下先前的技巧與模仿，從頭學習深層的藝術哲學。他嘗試各種雕刻材料，有木材、石頭的傳統雕琢，綁束海綿呈現人體肌肉，以及用大型保麗龍鋸出形體作模，鑄成青銅作品。為了藝術生命，他想盡一切可能，只為創造出屬於自己的風格。
　　十一甲偌大的藝術園區，靠山面海，一下午走下來，這「丟的哲學」，聲聲喚醒我沈寂已久的心靈。