（五）聲調要略
　　學詩必學聲調，蓋詩者，人心感天地氣機之所激蕩，而不能自已者也，向令人心無自然之樂，樂無一定之聲，則詩於何作？作亦不得謂之詩，亦不可冀其人神之和、鳥獸之應也，故音由人生，樂本天成，人不耐無樂，樂不耐無形，唐代以前，雖無定式，天籟之鳴，輒中律呂，如細求之，知其無定式而有定式，今人不解古音，自感無跡可尋。迨至有唐一代，以詩取士，聲調乃繁，直無法而不備，雖有定規，仍主多變，變不離宗，仍可見其矩矱。唐代以後，宋詞元曲者，是知不能抗衡，別闢蹊徑者也，若今之所謂「新詩」者，斯又下矣，直不可與言詩也，然則詩至唐代，可謂集其大成者也，故能知唐聲調，則可上溯古規堂奧，下賅今體靡遺矣。
　　然則學聲調譜亦如學佛，苟無人說，雖知亦不能解。故雪公於詩特重聲調譜，以其積數十年之功力，製為聲調譜，詩體辨古今之分，聲譜舉正變之別，既製其譜，復舉詩例逾三。以為佐證，以利講解也。凡正格十六聲調譜，固應熟讀切記，毫髮無訛，以為基數，而後始言變格焉。蓋變者，正之所由變也，不解其正，何能言變？既解正矣，不但可以言變，且能自知其變，而能自變也。且唐詩十之六七均屬變格，蓋詩仍當以內容意義為主，不當拘束於格律之中，以文害義，以律害詞者也，然變者其式無恒，故舉其常者，以通其餘，蓋運用之妙，存乎一心而已。且一詩之中，不能全為變調，至少得保持一聯正格，乃於緊張之中，用一律句，有紓緩和平之作用也。故古詩為保其蒼勁之氣，例不許用律句，然唐朝古詩多於末二句用律句，如杜甫贈衛八處士末二句云「明日隔山岳，世事兩茫茫」是也，乃蒼古緊張之後，求一平緩之結也。崔灝黃鶴樓亦唯末聯「日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁」用律句，效果亦同此也，尤以崔詩乃以古詩神韻，而行之於律詩者也，辭與聲調，法皆取古，引吭長吟，實又是律，故能跌宕縱恣，極盡其致，而又妥帖自然，尤其天衣之妙焉者，亦古律正變變化之妙也。蓋不變而變，變而不變，此變之極致者也。
　　至於古詩聲調，以三百篇之變幻奇詭，四聲造句，上下取異，各篇雖多同聲，須觀本章前後調整，用韻不盡押腳，當於斜處求其微機，言數雖殊，讀皆鏗鏘，非初學者所得預知也。故於古詩聲調，仍以唐為主，上可溯，而下可因也。然古體句無定式，可短可長，章無定矩，可少可多，是其譜較律絕唯難言也。故雪公提示「二五音節」及「三平腳」二大原則，以為運用變化之基，蓋古詩既有譜而譜無具型，無譜而譜有必式，得此二大原則，以俟精熟律呂，自然左右晏如，從欲無咎矣。尤足戒者，唐之音韻，與魏晉已異，遑論周秦，今所通行詩韻，乃宋劉平水之百零六韻也。今人學詩，則學漢詩而押宋韻，學唐詩而查康熙字典，亦已陋矣，吾輩當戒之也。
　　詩道之衰，無過今日，問津者已難能可貴，求詳者如鳳毛鱗角，實以今日文風，咸趨歐化，文尚譯語之體，詩取白話稱新，蔑視國學，概以腐舊貶之。余今忝列研究所學生，又素喜詩學者，敢不兢業載懷，苦心研鍊，冀挽此狂瀾，盡一己之心力也。余不敏，賴吾師之教，不敢有怠也。（完）